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當代著名山水畫家秦保家 中華志愿者雜志（記者：許順喜）他人生六十余載，其中與繪畫結緣五十余載，幾十年來筆耕不輟，潛心研習水墨藝術，酸甜苦辣盡在其中。他閑暇時遍訪太行山溝壑峽谷，寫生搜盡太行奇峰。多年來，以一種工匠精神抒發(fā)著對祖國山水的敬畏之情，以寫實的手法藝術地表現(xiàn)我國瑰麗的山川景色。他就是我國當代著名山水畫家、中國美術家協(xié)會會員秦保家。
秦保家在京接受中華志愿者雜志副主編許順喜專訪 秦保家，1954年出生于河南省安陽縣，曾在豫劇團擔任過美工，2002年在安陽縣文化館從事美術創(chuàng)作工作任副館長，后調任安陽市殷都區(qū)文聯(lián)副主席，是當代最具影響力的早期中美協(xié)會員和專業(yè)畫家之一�，F(xiàn)任中國美術家協(xié)會會員、殷墟書畫院院長、太行書畫院院長、北京宣和書畫藝術研究院副院長、河南省書畫院特聘畫家、太行中國畫協(xié)會副主席、河南省山水畫藝委會委員、安陽工學院特聘教授、安陽市政協(xié)委員、享受政府津貼的優(yōu)秀專業(yè)技術人才。
秦保家精心創(chuàng)作國畫《滄桑巨變》 五十多年來，他筆耕不輟，以豐富多樣的筆墨，縱情表現(xiàn)山水之美。近年來，其作品參加中國文聯(lián)，中國美協(xié)主辦的全國性美展30余次并多次獲獎。先后赴菲律賓、尼日利亞、澳大利亞、日本、法國、埃及、意大利、并隨中國文聯(lián)《中國書畫世界行》到美國洛杉磯、紐約展覽、及中國臺灣、澳門、上海等地舉辦畫展和個人藝術研討會，多幅作品被人民大會堂、毛主席紀念堂、天安門城樓、中央軍委、全國人大常委會、全國政協(xié)、國防部、北京軍區(qū)、濟南軍區(qū)、北京衛(wèi)戍區(qū)、總裝備部、國家領導人、中國文字博物館及國內外多家博物館、美術館、畫廊和國際友人所收藏。
秦保家精心創(chuàng)作《紅旗渠頌》作品被中國文字博物館收藏 談及這些藝術成就，秦保家接受記者采訪時說：“其實我的國畫水平能發(fā)展到今天這個地步，也得利于工作環(huán)境的支持。最早在劇團做美工時，經常畫布景，后來到文化館有著充足的時間來研習國畫，每天盡情地享受著畫畫給自己帶來的樂趣。為了使自己快速進步，我有意加大學國畫的課時量，并不斷大膽嘗試繪畫新思路，拓寬水墨藝術的知識范圍。為了拓寬思路，在研習古人的基礎上我經常與太行山為伴實地寫生，這不僅僅給了我創(chuàng)作的題材，更是一種情感的寄托，是太行山悠然與散淡、坦然與虛懷、深沉與澹泊的品格，感染著影響著我的創(chuàng)作追求，尤其是在氣浮心躁的城市背景中，我只有與自然的純凈相對接，氣沉丹田，心神松渙，細細品嚼，才能釋然與提升。”
秦保家精心創(chuàng)作國畫《金色太行》 藝術家對生活要有非常敏銳的洞察力，這個就一定要去磨練，有的人他一輩子意識不到這一點，所以他的作品總是在那里徘徊，沒有進步，畫了一輩子，沒有靈氣。也有的人說看著教材書就會畫畫，只要跟著一步一步地做行，結果畫到老也沒有自己的元素。而秦保家先生在藝術創(chuàng)作上，除了有著極高悟性和努力之外，他改變固有的審美習慣，經常以拓展審美領域為基點，對傳統(tǒng)筆墨技術進行現(xiàn)代演繹，廣泛吸收中外文化的綜合養(yǎng)分，總是能找到一個和諧的連接點，能夠表達出一種激越、雄渾、求索的精神境界。
秦保家精心創(chuàng)作國畫《紅旗渠畔》 曾幾何時，“工匠”是社會底層、身份低賤的代表，“匠氣”成為無藝術性的代稱。隨著社會的進步與發(fā)展，“工匠”開始獲得應有地位與價值，特別是提升人類生活品質的“工匠精神。”秦保家作為國畫藝術家，對自己筆下的每一幅山水畫作品都要經過多次創(chuàng)作，始終都開創(chuàng)人類美學新境界追求，把生活中的美學世界最精彩的藝術品呈現(xiàn)給大家。比如《林慮攬勝圖卷》百米長卷，著重的突出工匠精神，其意境中表達出那種蒼茫的意象、雄渾的格調、壯闊的境界、粗獷的風度、無限的韻致，充滿震撼力和抒情的內涵，所有看這幅巨作的人都會翹起大拇指表示贊揚。
秦保家精心創(chuàng)作國畫《林慮和風圖》 中國美術家協(xié)會中國畫藝委會秘書長、中國美術家協(xié)會理論委員會委員、《美術》雜志編委看過其作品后曾這樣評價：“觀秦保家的山水畫長卷《林慮攬勝圖卷》，很為其氣勢的宏大，結構的嚴謹，紀事的生動，筆墨的嫻熟渾厚所打動，與卷首有畫家龍瑞的題詞“太行精神”十分貼切。一個主題是山川形勝，表現(xiàn)太行山造物獨具的氣象，驚心奪目的奇觀美景，令一個主題就是“紅旗渠”這個“人”的主題，二者在畫面上有機的結合，交替出現(xiàn)，就像一首樂曲的旋律反復隱顯，人與自然，相互襯托，變化無窮。秦保家能夠潛心藝術，親近自然，胸中丘壑羅列，下筆從容揮寫，長卷中很多畫面精彩生動，我注意到他精于畫水，溪瀑流泉的描繪相當精熟，長卷中部作一大瀑，隨山勢層層傾跌而下，蘇東坡詩句“倒傾蛟室瀉瓊瑰”可用于此，據(jù)說此處有亞洲最高瀑布，大約所畫即此。他觀察描繪得十分生動真實，水霧升騰，如聞轟鳴。主流之外還有旁枝細流匯入，流下山去。就技法的角度來講，秦保家的筆墨功力相當扎實，是數(shù)十年實踐所積累，得山川之助，筆底氤氳天然流露，丘壑渾厚草木華滋，十分難得。”
秦保家精心創(chuàng)作國畫《紅旗渠》 當記者問及秦保家如何看待傳統(tǒng)國畫與現(xiàn)代山水畫融合的藝術發(fā)展時？秦保家說：“文化的發(fā)展既要保持原來的傳統(tǒng)，又要大膽突破，這是定理。我比較喜歡傅抱石“筆墨當隨時代”的觀點，時代變了，畫家生活在哪個時代，就要呼吸哪個時代的空氣。我在創(chuàng)作之中，汲取了太行山的質樸與剛健，雄偉與清逸相契合的格調，讓氣脈相通，形成了自己意境深邃，構圖新穎的風格，使太行風光之美，欣然躍于紙上。中國山水畫的精髓在于水墨創(chuàng)造的形神交融、天我合一的意境，不但表現(xiàn)豐富多彩的自然物象，而且由有限的取景來表現(xiàn)對整個宇宙自然的由表及里的認識，或于山水之中寄托對家國鄉(xiāng)土的感情，這種中國人的自然觀和社會審美意識，不僅從側面間接地反映了社會生活，也是區(qū)別于國家和民族繪畫的特色，因為中國山水畫離開了傳統(tǒng)的筆、墨、宣紙，也就難說是中國山水畫了。因此，我認為傳統(tǒng)加創(chuàng)新更有利于中國畫發(fā)展。”
秦保家精心創(chuàng)作國畫《華夏雄風》 工匠精神是什么？是能工巧匠對自己的產品精雕細琢，追求完美和極致。不像時下世人利在先的功利性，而是默默地、習慣性地、甘于平淡、無為而為盡乎道的精神。秦保家一生繪畫嚴謹，一絲不茍，始終是把畫畫那種工作狀態(tài)甚至演化為生活方式，他植根傳統(tǒng)，以工匠的精神練好基本功，繼承傳統(tǒng)再謀求發(fā)展。藝術方可謂當隨時代，然后服務人民，回饋社會，秦保家從藝者幾十年，用生命盡情詮釋著國畫的藝術之美，一直在為藝術獻身，這就是“工匠精神”。
秦保家精心創(chuàng)作國畫《太行豐碑》 秦保家用自己的筆墨精品裝飾著我們的祖國山水，就是因為有這種工匠精神和敬業(yè)精神，對工作的執(zhí)著，對作品的負責態(tài)度，極度注重細節(jié)，不斷的追求完美和精益求精的工匠精神才能把我們的傳統(tǒng)藝術得以發(fā)揚光大，才能把老一輩藝術家們留下來的藝術和智慧得以傳承。責編：賈建平 |
