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《拒絕叢林世界》劉威繪畫作品展

來源:中國藝術(shù)資訊網(wǎng) 作者:柏玲 人氣: 發(fā)布時間:2018-07-10

  展覽主題:《拒絕叢林世界》劉威繪畫作品展

  主辦:北京虹墻畫廊

  協(xié)辦:北京新安堂文化傳播有限公司

  藝術(shù)家:劉威

  學(xué)術(shù)主持:段君

  出品人:古偉碧

  展覽統(tǒng)籌:潘念

  開幕時間:2018年7月10日晚上20點整

  展覽時間:2018年7月10日至2018年9月2日

  地址:北京市朝陽區(qū)酒仙橋4號798藝術(shù)區(qū)陶瓷二街(近798藝術(shù)區(qū)南門)

  抗拒叢林世界 ——劉威的繪畫脈絡(luò)

  文/段君

  中國當代藝術(shù)發(fā)展至今,蔚為大觀,繪畫作為其中一支,裹挾在時代的洪流中,雖已不是中流砥柱,卻也始終未曾沒落,無論題材、圖像,或是語言、觀念等方面,均頗有建樹,這其中離不開每一位藝術(shù)家個體的探索,尤其是2000年以后,中國當代繪畫枝繁葉茂,很難再像20世紀80年代、90年代那般,用籠統(tǒng)的概念去進行命名或歸納。2006年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院的劉威,也在最近十年參與到繪畫紛雜的進程中來,求學(xué)期間他已在電腦美術(shù)行業(yè)嶄然見頭角,2005年底他曾跟隨同學(xué)來到北京,在曾梵志燕郊工作室短暫停留了幾日,可以說是他第一次對中國當代繪畫獲得初步了解和現(xiàn)場感受,在從北京回武漢的路上,劉威下定決心走繪畫之路,他意識到成為職業(yè)藝術(shù)家比今后一成不變的體制工作生涯,要更加符合他的性格和理想。

  但成為職業(yè)藝術(shù)家的道路布滿荊棘,不可能一蹴而就,畢業(yè)之初,他沒有直接落地北京成為職業(yè)藝術(shù)家,而是不得已在湖北嘗試了代課、雜志美編等工作,堅持了一段時間以后,仍舊難以適應(yīng),于是選擇離開。同時,他的畫作參加了幾次展覽,比如德國某畫廊和星空間的群展,同時得到行業(yè)人士的關(guān)注,可謂一只腳踏入藝術(shù)界,恰好這一時間段又是中國當代藝術(shù)市場井噴的急遽上升期,對劉威成為職業(yè)藝術(shù)家起到了一定的鼓舞作用,他早期的作品風(fēng)格初見端倪,比如畫中人物頭部比例偏大,人物面孔通常缺乏激烈的表情,顯得平靜和孤獨,甚至呈現(xiàn)出冥想或呆滯的狀態(tài)。2008年在友人的幫助下,劉威正式轉(zhuǎn)戰(zhàn)北京,并于2010年在798藝術(shù)區(qū)虹墻畫廊舉辦《記憶——劉威個人作品展》,這一年,他的創(chuàng)作進入良性階段,在構(gòu)圖布局和人物主體的確立方面開始真正形成自己的特點,畫面的上半部分一般設(shè)置為天空,下半部分則鋪以大地,畫面中間的主要部分是一個或幾個少年——更多的是一個孤獨的少年,與少年為伴的是各類生活道具,例如旅行車、拖拉機、根莖蔓延的大樹、比例放大的蘿卜等等。這一系列作品在市場上反響出色,其中一張《旋轉(zhuǎn)木馬》還成為2011年第三屆新銳繪畫獎的展覽名稱,但從創(chuàng)作上看,畫面的圖式性過強,劉威也認識到圖式性繪畫的潛在問題,因此最近幾年他不斷地消融圖式感,不打算把自己固定在僵化的同一模式中,而是力圖追求在不同階段進行不同感受的表達。

  當然,對于前期的劉威來說,星空和大地曾經(jīng)是重要的,它們原本就是畫家的依靠,用劉威自己的話說:只要星空和大地還在,他就不心慌、不悲哀,扎根于大地、向天空舒展?梢哉f,劉威的“三段式”或“三角式”構(gòu)圖,是一種范疇化、結(jié)構(gòu)化、穩(wěn)定化的舞臺設(shè)置,中間那些比例放大的道具,類似于大躍進時期尺寸夸張的橘子、西瓜、白菜、帳篷、爬行動物等,一方面隱藏了劉威對虛妄理想的向往,另一方面也是為了在畫面中制造出更加荒誕的圖景,巨型的橘子、西瓜等既是現(xiàn)實的描繪,也是對超現(xiàn)實的嘲諷,用法國哲學(xué)家利奧塔的話說,圖形在多大程度上被視為騙局,我們就應(yīng)該在多大程度上在其中尋找真理。

  2013年劉威在玉蘭堂舉辦個人展覽《曠野與星辰》,作品風(fēng)格以精細為主,對于畫面質(zhì)量的提高,我認為是有益的,但劉威感覺到并不是特別地順手,以至于他在畫布之上的手感方面有所忽視或減弱——手感原本是他的優(yōu)勢之一,而且劉威對“傳統(tǒng)中國式”繪畫一直情有獨鐘,尤其傾慕傳統(tǒng)繪畫的氣勢磅礴和厚重沉穩(wěn),最近他終于慢慢實現(xiàn)了他內(nèi)心的美學(xué)渴望,2018年他創(chuàng)作了一張《山外山》,就頗具古意與氣勢,全畫色澤沉著,一個長著翅膀的旅行少年,站立在險峻的窠石之上,身后是群山峻嶺,綿延起伏。少年,作為劉威畫面中最重要的主體,意味深長,少年曾夢想仗劍走天涯,卻在現(xiàn)實中不斷地跌倒和受挫,但他敢于或無奈地去接受種種磨礪,這是一個自然的過程,也是任何一個個體都必須經(jīng)歷的階段。

  劉威的畫總給人以希望,很少看到他在畫面中流露出絕望的心態(tài)——盡管現(xiàn)實是悲觀的,2014年他創(chuàng)作了一張《希望》,畫面的場景是水天一色,中間畫了一艘船,已經(jīng)明顯成熟起來的少年,手持長桿站在船上劃槳,隨行的妻子懷抱著一個誕生不久的嬰兒,姿勢和樣貌猶如西洋畫中的圣母子,船上滿載微型山水植物,反映出劉威當時的現(xiàn)實生活狀況和他理想中的生活愿景,整個畫面彌漫著世外田園的浪漫氣息。少年所劃的船顯然是一種希望的象征,它幫助少年渡過困難的現(xiàn)世,從此岸劃到彼岸,擺脫過去,走向未知。山水植物在《希望》中的出現(xiàn),也是必不可少的,它們象征沿途風(fēng)景,劉威把它們裝在小船上,意在表明:即便未來不能到達理想的領(lǐng)地,但至少他曾經(jīng)努力劃槳,山水植物就是見證。聯(lián)想起2012年他曾畫過一張《郵差》,就能夠理解他創(chuàng)作的主題線索是具有延續(xù)性的,在《郵差》一畫中,郵差打扮的少年推著遞送郵件的自行車,并不艱難地行進在山林間,最顯眼的是畫中那顆巨型老樹,樹干粗壯、枝葉茂盛,地上是植物,頭頂是星空,畫面不僅精細耐看,更是耐人尋味,郵差的路是一場旅途,少年不僅可以欣賞沿途的風(fēng)景,更是將友好的消息帶給遠方。劉威十余年的繪畫脈絡(luò),其實就是在講述一個關(guān)于少年的故事,或者說是一個關(guān)于少年心路歷程的故事,他沒有把他所經(jīng)歷的過去直接以現(xiàn)實主義的手法進行庸俗化的再現(xiàn),而是將現(xiàn)實進行夸張化的隱喻,以虛構(gòu)的手段消化在他構(gòu)想的場景里,最后把他所感受到的和想象的理想境地傳遞給其他能懂得的人。

  近年來,劉威對山水、樹林等古代題材和富有古意的畫面質(zhì)感興致盎然,2018年他畫的《遠上寒山》、《山有隱》等,題材均聚焦于松樹、石塊,以及鹿、鴨等歸隱田園類的形象。山水作為一個母題,使劉威解放出來,不再局限于具體的某一個題材和某一種模式,劉威感受到前所未有的自由,他甚至開始更加放松地去畫群山,去畫那種接近傳統(tǒng)書畫里幾下就勾勒出群山的暗示性印象,而不再像從前一樣精細地摳出山體。山,是少年需要翻越的障礙,也是一種遠方的象征,它不僅是阻斷,也是一種對未來的期望,翻越群山,可能看到的是另一番完全不同的景象,但對現(xiàn)實來說,更可能看到的還是跟過去一樣殘酷的景象,但劉威在內(nèi)心深處希冀看到的,是微乎其微的、或許能夠驚現(xiàn)的不同景觀。

  縱觀十年,劉威畫中的少年已經(jīng)越來越成熟,也越來越少在外游歷,如今的他不斷地返回家園,特別是今年頻繁出現(xiàn)在畫中水草豐滿的場景,實際上是隱喻少年已離家多年,故地的植物蔓生,主體經(jīng)歷磨練之后從容地歸返。聯(lián)系到劉威的內(nèi)心,與開朗外向型的人群相比,劉威的個性的確有些封閉,生活模式也相對簡單,不善于交際,對藝術(shù)有他自己的認識和堅持,因此有時候畫面略顯緊張。不得不說,畫中主體是劉威自己一部分的寫照,少年作為主要形象,雖然慢慢地成熟起來,漸漸演變成一個似乎成為成人的少年,但直到今天也沒有完全發(fā)展成為成人,還保留著少年的許多基本特征,仿佛他不愿長大,依然懷揣著理想和希望。對畫中少年來說,成人世界是一個叢林世界,是一個充滿詭計和競爭的陰暗世界,弱肉強食。劉威在他十年左右的職業(yè)生涯中,描繪的是一片祥和與祛除了傷害的田園或花園世界,雖然有過歷練但仍舊不能預(yù)知未來的狀態(tài),可以說,劉威全部的畫都是幻想的藝術(shù),類似于“白日夢”或“小小說”,弗洛伊德曾把藝術(shù)中的幻想視為對自我的慰藉,不同于宗教話語或儀式,它們雖然都是對自我欲望的實現(xiàn),但宗教話語懷有實現(xiàn)的目標,在實現(xiàn)中使他們創(chuàng)造的形式和表象化為烏有,而藝術(shù)的幻想手段則是通過種種形式和種種形象,讓觀看者對藝術(shù)家創(chuàng)造的表象及其過程有所認同,其中最重要的區(qū)別在于,藝術(shù)禁止自我欲望或自我理想的實現(xiàn),藝術(shù)家始終將欲望或愿望維持在未實現(xiàn)狀態(tài),因為一旦實現(xiàn),藝術(shù)——至少是藝術(shù)家個體所認為的藝術(shù),就終結(jié)了,所以我們可以看到,劉威的畫離現(xiàn)實的距離相當遙遠,也恰恰是因為相當遙遠,劉威今后的畫才具有廣袤的探索前景。

  2018年6月

  劉 威 1983年出生于湖北仙桃 2002年-2006年就讀逾湖北美術(shù)學(xué)院 2008年至今生活 工作于北京

  作品欣賞

  浮云游子50x150cm2017年布面丙烯

  遠辰200x150cm2018年 布面丙烯

  山外山140x160cm 2017年布面丙烯

  山外山140x160cm 2017年布面丙烯

  朝鹿100x150cm 2018年布面丙烯

  藝術(shù)簡歷

  個 展

  2015 勇敢的心——劉威個展,hi藝術(shù)中心,中國·北京

  2013 曠野與星辰——劉威個展,玉蘭堂畫廊,中國·北京 2010 記憶,北京虹墻畫廊,中國北京聯(lián)展

  2016 綻放——Hiart Space上海空間開幕展,龍美 術(shù)館,中國·上海

  2015 臺北國際當代藝術(shù)博覽會,臺北喜來登大飯店, 中國·臺北

  2014 2014藝術(shù)北京博覽會,北京全國農(nóng)業(yè)展覽館, 中國·北京

  2013 2013藝術(shù)北京博覽會,北京全國農(nóng)業(yè)展覽館, 中國·北京

  2012 2012藝術(shù)北京博覽會,北京全國農(nóng)業(yè)展覽館, 中國·北京

  2011 冬去,北京虹墻畫廊,中國·北京

  2011 天使——hi小店圣誕新年派對,hi小店,中國·北京

  2011 向未來致敬——Hi藝術(shù)五周年慶暨hi小店開幕 中國年輕藝術(shù)家小作品邀請展,hi小店,中國·北京

  2011 緩行——十二位八零后藝術(shù)家,玉蘭堂畫廊, 中國·北京

  2011 旋轉(zhuǎn)木馬——2011中國新銳繪畫獎,北京時代 美術(shù)館,中國·北京 2010 非常接觸——首屆中德證券當代藝術(shù)巡展,華貿(mào)中心中德證券,中國·上海

  2010 宋莊青年藝術(shù)家群·展—— 2010“星星之火” 杰森畫廊青年藝術(shù)家推薦展,杰森畫廊,中 國·北京

  2010 合離:油畫聯(lián)展去,北京虹墻畫廊,中國·北京

  2009 100個藝術(shù)理想——實驗藝術(shù)文本展,中國北京 原創(chuàng)藝術(shù)博覽中心,中國·北京

  2009 “驚喜”當代藝術(shù)展,杰森畫廊,中國·北京 2009 面·臉,宋莊墻藝術(shù)畫廊,中國·北京

  2009 第五屆宋莊藝術(shù)節(jié)“精神儀式”專題展,北京尙堡美術(shù)館,中國·北京 2009 墻藝術(shù)開幕展,宋莊墻藝術(shù)畫廊,中國·北京

  2008 “歸途”油畫作品展,北京萬達國際,中國·北 京

  2008 ANONYME ZEICHNER N°9,Bluetenweiss,德國·柏林

  2007 第二屆綠校年展,星空間,中國·北京 2007 “相約在宋莊”油畫聯(lián)展,韓燕畫廊,中國·北京

  2007 綠校五周年現(xiàn)場涂鴉及海報設(shè)計展,潛空間,中國·北京

  2007 ANONYME ZEICHNER N°5,Bluetenweiss,德國·柏林

責任編輯:柏玲