 藝美視界網(wǎng)北京站報道：2018年7月25日下午16:00時，由悅·美術館主辦，紐約TimeArts時代藝術協(xié)辦，特邀原中央美術學院雕塑系主任、教授、著名藝術家隋建國擔任學術主持，青年策展人李蕊策劃“和其光同其塵—岳艷娜個展”在北京798藝術區(qū)悅·美術館舉行，在美術館的3個展廳空間內，一系列運用光、物、影三個方向同時進行又相互交織著去研究創(chuàng)作的極具觀念性的雕塑裝置作品，顯示出藝術家長期以來的關注重點�；顒拥綀鲇校簮�·美術館館長王飛躍、知名藝術家朱尚熹、批評家何桂彥等嘉賓出席開幕式并致辭。  悅·美術館館長王飛躍先生致辭  學術主持原中央美術學院雕塑系主任、教授、著名藝術家隋建國致辭  藝術家岳艷娜大學導師，知名藝術家朱尚熹致辭  藝術家岳艷娜致辭  青年策展人李蕊致辭 本次展出作品主要分為三個系列，一是對洞負空間的研究，諸如《洞·生長的影子4H》、《洞·生長的影子6H》、《洞·體積》、《融》等作品展現(xiàn)了一位當代青年雕塑家在雕塑本體語言、材料、時間、空間、重力等方面的思考、探索、挖掘的獨特創(chuàng)作途徑及藝術體驗;二是在實體的空間里以“陰影追光”來探討物質的時空占有，以及物體由量變到質變的辯證關系，例如《翻滾的影子》、《兩個影子的木塊》、《追逐太陽光的影子》等作品;三是運用科技的手段將自然景觀進行人工塑造，例如本次展出作品《空》即是對“空”的自然形態(tài)和它被東西方所賦予的宗教寓意及文學語境中概念化的深刻思考。  開幕現(xiàn)場  藝術家與到場嘉賓合影留念  藝術家導覽  藝術家朱尚熹與現(xiàn)場觀眾互動  本次展覽學術主持隋建國現(xiàn)場接受媒體采訪 岳艷娜的作品中用了很多自然中的材料，像樹枝、樹干、青草等具有很濃的自然氣息，這些最樸素的材料與她身上散發(fā)的淳樸氣息是相輔相成的。這次展出的作品很多是一些實驗性的探索過程并不算很成熟，但真正有意思的藝術作品都是實驗的過程，只有在實驗過程中才能通往目標和結果，在表現(xiàn)手法上她的實驗性已和三五年前有很大區(qū)別，更多呈現(xiàn)出更濃的自然、山林、女性氣息。所有好的作品都是持續(xù)探索的累積，這次藝術家把自己私人的探索過程與大家分享也是非常有意思的。  藝術家 岳艷娜現(xiàn)場接受媒體采訪 展覽作品是2009年到2018年的 對話他者 部分創(chuàng)作作品約30件左右，分為光、物、影三個板塊 ，對話他者是我最近出版的畫冊中作品類別的其中一個板塊，是通過對光、物、影這三種方向去和雕塑語言本身、空間、時間、材料、重力、生命體驗等去對話和探索的作品。 這些作品最初是從2009年對洞負空間的探索開始的，在觀察和探索大地上的洞空間，發(fā)現(xiàn)了照射在洞口的陽光和洞內的影子隨時間變化而變化。因此我試圖從早上到傍晚去追逐太陽光和洞的影子，將每次變化的影子用泥巴填滿，實體化。隨著時間的推移，太陽落山，影子越長越大，洞的空間越來越小，最后影子吞沒了整個洞的空間。如作品《洞-生長的影子6H》。2010年我又賦予了影子形象和粘性，讓它與物一起組成了作品《十字架》。 隨后我又繼續(xù)從光、物、影方向去研究雕塑本體語言、材料、時間、空間、重力等因素，一直持續(xù)到現(xiàn)在，光的作品如對光的包裹作品《包裹的光》，光的運動軌跡作品《運動的光》、《紅色平行線》等作品�！稛熁ā纷髌肥俏覍⒚看稳ケ本﹣砘氐幕疖囃饷嬉雇淼娜藗兩畹墓膺M行錄像收集，再進行編輯重疊播放，像放煙花一顯示出來。反應了我坐火車來回運動光的軌跡。 影子作品，有關反映雕塑形體、空間、時間的作品如《翻滾的影子》，將長方體木塊影子消滅，填充影子，進行翻轉又產(chǎn)生新的影子，在你愈加消滅影子的時候，翻轉，影子反而越來越大，占有了周圍的空間，如果隨著時間的推移下去，影子還會無限的長大，填滿整個房子…。雕塑形體發(fā)生了變化，從原來長方體變成了越來越大的、不可預測的、不規(guī)則的幾何形體，是件很有意思的作品。 《2016.08.09 10：00&北京之1790g:671g》作品是將影子賦予了重力的作品 。 物的作品如《一》、《對話》、《觸》等，是將大自然中的樹枝、石頭進行創(chuàng)作，和墻面發(fā)生關系，表現(xiàn)了重力、平衡力、空間的等關系�！断茨唷肥菍⒁粋�雕塑泥塊清洗一天，隨著時間、洗的動作、水的侵蝕，雕塑泥塊形體在發(fā)生了變化，泥塊沒有洗干凈，反而越洗越小，最后消失在水中變成了淤泥。這些作品很少去參加展覽，都是平日里隨意、輕松的創(chuàng)作，通過這次個展，將他們總結一下，展現(xiàn)給觀眾。  策展人李蕊現(xiàn)場接受媒體采訪 天地初始，萬物方生，自然造物。靈感源于自然和生活，然而在藝術家岳艷娜眼中這一“自然”已非單純的大自然，對她而言，“自然”更多的是境界與實踐方法。從2009年，她已然開始嘗試與“自然一體化”的感知行為的雕塑裝置創(chuàng)作，自然的光、物、影在她的手中呈現(xiàn)出一種人性魔力和哲學之辯。那些“無狀之狀、無物之象”的無相萬象，無形無名的終極的存在本體，建構在她的“思我所思，悟我所見”之上，也體現(xiàn)了她所理解的道家、佛家虛空哲學體系。她強調自身的主觀性，從常態(tài)的世界去尋找那些非常態(tài)的世界，參和自然的光景，互同自然的塵象，探索未知的另一個空間，體現(xiàn)了形上性與實存性統(tǒng)一的辯證性，把客觀的自然界和具有主觀思維意識的人緊緊地連為一體，表現(xiàn)了自然事物的相互變化與生成。由此，與生命的緊密相聯(lián)使形上性與實存性相互依托，完美合一，這種合一也是無形質落向有形質的過程。而她從雕塑本體語言、材料、時間、空間、重力等方面去思考、探索、挖掘的獨特創(chuàng)作途徑，不經(jīng)意間創(chuàng)造出令人為之贊嘆的藝術體驗，它們把人帶入無言的精神境界，極富想象。而她通過一系列作品引起我們思考和探究，那光、物、影的“自然”未知之處又將是什么? 同時，她還試圖建立了一種新的藝術與自然空間的關系：“陰影追光”，在實體的空間里來探討物質的時空占有，以及物體由量變到質變的辯證關系，一個為了讓光找到物體原來的陰影部分的理性浪漫主義情懷�！斗瓭L的影子》、《追光之影》等作品完美的演繹了藝術家“陰影追光”理論，長方體木塊不斷翻轉，木塊投射的陰影被填充，木塊進行翻轉又產(chǎn)生新的影子，再填充，再翻轉，再填充，如此反復循環(huán)下去……藝術家用動態(tài)方式的行動化，把物體不斷的翻轉，同時又對不斷翻轉而變化的陰影這一虛無部分，不斷地進行物質填充，通過改變使物體逐漸變大，以致可以變的無限大，直到物體變到填滿所在空間的體積，被迫停止翻轉。最終藝術家通過雕塑語言，展現(xiàn)了時間，空間、形體之間關系的變化，在表現(xiàn)方式上，從而真正的實現(xiàn)了物體不斷的通過影追光的方式，對周圍空間的占有，而不是通常意義上單純個體立體式的呈現(xiàn)。而藝術家這一人為式的身體力行是對精神與虛無的深入探討，一如她在對真實的現(xiàn)行世界的運動方式提出了人生質疑，在這一不斷的填充與碰撞中，表現(xiàn)了人類試圖征服自然的原生力，又被自然征服的悖論。 在近兩年里，藝術家岳艷娜還在作品中結合了科技的手段，比如2017年《空》的作品，將云朵塑造成“空”字，從白色的盒子里不斷飄出，飛向空中慢慢消失，作品持續(xù)產(chǎn)生“空”的云朵的過程，是不斷地對“空”的自然形態(tài)和它被東西方所賦予的宗教寓意及文學語境中概念化的深刻思考，同時藝術化手法將自然景觀進行人工塑造。這種對虛無、心靈、人生歸宿、輪回等非自然化的感悟和闡釋，實際也隱含了藝術家對正在經(jīng)歷一個極度不確定性的年代的一種焦慮與不安全感，看似空無的一切，卻是狂熱而又深埋在時刻需維持理性刻度的人生熱情，而對當下社會種種現(xiàn)狀的反思，使她變成了他者，她把一切主動權交給自然、交給科技，讓自然表達自己，而不是給它強加任何藝術家的主觀感情的理性創(chuàng)作，她用更少的語言來激發(fā)觀者更多精神上的體驗和形而上的思考，人類對自然的認識、人類和自然的關系，以及現(xiàn)實生活的力量。  悅·美術館館長 王飛躍現(xiàn)場接受媒體采訪  知名藝術家朱尚熹現(xiàn)場接受媒體采訪  特邀嘉賓 張顯飛現(xiàn)場接受媒體采訪 展覽現(xiàn)場    展覽部分作品欣賞  《洞·生長的影子4H》 綜合材料 10x8x15cm 2009年  《洞·生長的影子6H》 大地之洞、泥、綜合材料 12x15x26cm 2009年  《十字架》 側面 綜合材質 60x30x10cm 2010年  《追逐太陽光的影子》綜合材料，尺寸可變，2018年  《一》樹枝，尺寸可變，2016年  《筑》樹枝，尺寸可變，2016年  《生長》綜合材料，5x3x3cm，2016年  《洗》皂，尺寸可變，2018年 據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至7月29日，歡迎大家蒞臨觀展。藝美視界網(wǎng)、搜狐新聞、中國時尚新聞網(wǎng)、中國藝術資訊網(wǎng)、中國書畫家網(wǎng)、央視書畫頻道、騰訊視頻、鳳凰視頻、搜狐視頻等全多家媒體對本次活動進行現(xiàn)場采訪與報道 |
