虛靜空明 冥合萬化——簡評白金堯的花鳥畫白金堯先生來自北方，畫風明顯受到京津畫家的影響，走的是一條傳統(tǒng)正脈的大道。用筆輕靈虛淡中透著渾然不覺的厚重，筆鋒八面而墨漬氤氳，顯示出畫家良好的繪畫悟性和經年訓練的老練與成熟。依我看來，白金堯畫風可以總結出三個特點：古意、清雅、靜氣。
首先，白金堯的花鳥畫是頗具古意的。元代趙孟頫有名言：“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。……”人們常望文生義，以為提倡“古”就是因循守舊、就是循規(guī)蹈矩、就是保守僵化，卻不知中國畫論中所謂的“古”有三個方面的涵義：①泛指有師承、有傳統(tǒng)者。②抗拒流俗、非同一般者。③借古開今者。這才是趙孟頫真正倡導“作畫貴有古意”的真意和本質。以此觀白金堯的花鳥畫，從傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，師承有法，同時別開生面，有了自己一定的面貌，這非�？少F。特別是其筆墨上不流俗，不做作，有大手筆的氣魄，對于一個還在成長的中青年寫意花鳥畫家是非常值得肯定的。
其次，凡看過白金堯花鳥畫的人都有一種直觀印象：清雅。我也有同感，不禁想到楊慎曾言：“清者流麗而不滯濁”。正是在白金堯作品中充溢著空靈淡遠的自然氣息，使得畫面呈現(xiàn)超脫世俗的藝術境界，即有“雅”的文人意趣。從這點來說，白金堯承接了傳統(tǒng)文人畫“以淡為雅”的審美觀，其畫面簡淡清逸，不拘泥形跡的束縛，不矜忤、矯飾外在的精謹臻麗，一切來得樸素自然、平淡天真。正因如此，我們看他的畫，著色不多卻足夠煥燦，通過筆墨靈動多變的軌跡，顯示出筆鋒在紙面上富于韻律節(jié)奏的游走。外在的形質都是服務于筆墨的性情，筆墨的起承轉合、干濕濃淡都在或隱或現(xiàn)中顯示出其對世俗審美取向的一種排斥和滌蕩，所以白金堯的花鳥畫妙處不在精細而在清麗，不在華滋而在雅健，總體來說，其畫貴有“清雅”之氣。
最后，我們再談一點白金堯花鳥畫的“靜境”。因為清雅，所以嫻靜，我想這是一幅中國畫，特別是文人畫所孜孜以求的氣息和境界。我們從白金堯花鳥畫中能深切的感受到變轉不停的萬物情態(tài)在畫家“靜觀寂照”中傳遞出一種相對靜止的生動，通俗的講就是“傳神”。花鳥畫的傳神有賴于“靜照”所得之意象。這是因為單憑畫家感官印象，無法把握瞬息萬變的生命活動，需要畫家以敏銳的視角、智慧的心靈和嫻熟的技藝捕捉和表現(xiàn)花鳥世界中的陸離斑駁、紛雜繁復的景象及其內在的生命與活力。因此，在中國畫中，把握“靜”的常理，營造“靜”的意趣，就是在求諸于畫家內心深處過程中，使觀察、體驗到的自然生命節(jié)奏與畫家的心靈節(jié)奏交相感應，意象的景物與心靈迸發(fā)的情感得到交融、滲化，最后形成畫家生命體驗與自然情態(tài)的精神匯聚與凝結，讓觀者也納入到畫者創(chuàng)造的“靜境”中。白金堯的花鳥畫有這種“靜境”，實際上反映了畫家本人創(chuàng)作心態(tài)與日常修養(yǎng)的積累，只有心無雜念、絕塵去俗的畫家才能做到這一點。清代方薰《山靜居畫論》有云：“作畫不能靜，非畫者有不靜，殆畫少靜境耳。”
質言之，畫家白金堯是一位具有深厚學養(yǎng)兼具筆墨性靈的優(yōu)秀的花鳥畫家。他在傳統(tǒng)語言中凸顯了我們中華民族文化的精粹和優(yōu)長，并且把文人畫基因深深的植入自己的花鳥畫中，獲得世人的承認和贊許。以他現(xiàn)在的基礎和成績，我以為他會給我們帶來更多的驚喜和企盼，在此我希望他未來的藝術之路走得更加穩(wěn)健扎實，結出累累碩果。 作者：周積寅（南京藝術學院博導、教授） 相關鏈接：
白金堯，1966年生，供職于鄭州市文聯(lián)副調研員。現(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員，中國書法家協(xié)會會員，文化部華夏文化遺產中國畫院院委，河南省文聯(lián)委員，河南省美術家協(xié)會理事，河南省書畫院特聘畫家，鄭州市美術家協(xié)會主席。歷任第九屆、第十屆河南省政協(xié)委員，第十屆、第十一屆民盟鄭州市委副主委，第十三屆鄭州市政協(xié)常委，被評為河南省文聯(lián)系統(tǒng)95、96年度先進工作者。先后在國內外舉辦二十余次個人畫展及聯(lián)展，作品多次入選國家大型美術和書法展并獲獎，被國內外多家機構和個人收藏，出版多部個人美術專著。 |
