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問道 250×300cm 2022年 畫中歲月，千年華章。伴隨漫長的歷史發(fā)展與技法演變，中國古代繪畫在時間的磨礪中凝練，在繪畫章法和媒介材料的運用上，積淀了豐厚的經(jīng)驗與文化蘊涵，由此也造就了中國美學(xué)精神在表現(xiàn)內(nèi)容和審美取向上的玄妙意象。藝術(shù)家袁小樓的創(chuàng)作，正是源于對中國文化中“物”的審美旨趣，他對媒介材料中的物性所引發(fā)的心性感知格外著迷，對各種礦物質(zhì)的研磨調(diào)和，也成為了他日常的精神修煉，繪畫與信仰在此交融，在一層層色料的堆疊與刮擦涂抹間，開拓出新的創(chuàng)作方法論與語言結(jié)構(gòu)，感受原始自然的律動，喚醒沉睡的文化記憶，由此創(chuàng)作現(xiàn)場升華為精神的道場，與古人的哲思冥想展開對話，便成為袁小樓創(chuàng)作的全新方法與路徑。
子與南子 250×200cm 2023年
子修書 250×200cm 2023年 荀子認為，人性就是質(zhì)樸的材料，通過人為的加工，可以達到人所期待的“文理隆盛”。所以中國美學(xué)或者繪畫藝術(shù)的精神傳遞，可以說是以自然萬物作為媒介，從材料的心性感知上體悟宇宙的玄妙。面對繁瑣、卑微、冗長的物質(zhì)世界，老子澄明，指出萬物往復(fù)不已的死生輪回，有必然和恒常之道作用其間。“夫物蕓蕓，各復(fù)歸其根”，每一個“物”最終都將回歸其本根，這是常道，也是宿命。由此，中國人對物質(zhì)媒介材料的研習(xí)，無論筆墨紙硯，亦或器物庭院，都以心性貫通著對世間萬物的體悟。
樓觀問道 250×200cm 2023年
老子出關(guān) 250×200cm 2023年 通過品讀和研究中國傳統(tǒng)繪畫以及媒介材料的屬性與質(zhì)地，藝術(shù)家袁小樓經(jīng)過多年的探索實踐，借助對物質(zhì)材料的天賦敏感，體會并轉(zhuǎn)譯著中國古人對世界的審美認知。他的作品散發(fā)著東方藝術(shù)身攜高古、神秘的藝術(shù)審美特質(zhì)，賡續(xù)著中國古代壁畫藝術(shù)最早的精神信仰，承載著中國藝術(shù)審美的文化基因，他將赤裸的材料世界和偶然性推向藝術(shù)的統(tǒng)領(lǐng)位置，在莊重而浪漫的藝術(shù)語匯中，以無意義的方式重建意義，在微妙中漸修，在時空中彌合，以此為媒，開拓中國當(dāng)代藝術(shù)重獲意義和歷史功能的方法。
上善若水 250×200cm 2023年
復(fù)歸嬰兒 250×200cm 2023年 融合性是中國古代壁畫與生俱來的特質(zhì)，縱觀歷史演進，中國古代壁畫的源起和發(fā)展與佛教的傳入有著密切的關(guān)系。礦物質(zhì)顏料覆蓋性強，色彩強烈、飽和穩(wěn)固，帶來視覺上的厚重感，容易給人以深刻的視覺感受。所以佛教題材的繪畫多以礦物重彩顏料創(chuàng)作。袁小樓的繪畫正是在重彩壁畫的啟發(fā)下，重新對現(xiàn)有的礦物質(zhì)開發(fā)融合，加入了諸多貴金屬、水性巖彩、油彩和墨的混合顏料，使其畫面飽有熠熠生輝的質(zhì)感與歷史幽深處所閃爍的光暈。出生于寧夏，賀蘭山的童年記憶賦予了他與生俱來對于石窟壁畫的迷戀，諸如敦煌莫高窟、克孜爾石窟、永樂宮壁畫和法海寺壁畫等，均是他長期研習(xí)的范本。這些豐厚的美學(xué)資源和積淀，由信仰所決定的畫面程式，散點透視構(gòu)成的豐富空間，東方的色彩觀念，恒久凝固的時間意識，以不可思議的魔力俘獲了袁小樓全部的想象。以此為始，從古老的遺產(chǎn)上獲取創(chuàng)作的源泉，為后期遠居海外的游子袁小樓潛藏下了萌發(fā)的種子，使其日后深刻明晰自我靈感的源頭并堅定未來創(chuàng)作的方向。
念奴嬌.東坡赤壁 200×500㎝
蝶戀花 200×500cm 2023年 中國古代壁畫藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作之間既有歷史的直接傳承，又有時代的重新創(chuàng)造，壁畫中業(yè)已凄婉的容貌和殘缺漫漶的歷史信息，為袁小樓的創(chuàng)作注入了無限的藝術(shù)靈感，使其覺悟到抽象語言與材料融合重新建構(gòu)視覺文化的契機。扎實地寫實功底和造型能力是袁小樓早期在業(yè)界展露頭角的風(fēng)格，然而這既是能力也是束縛。每個藝術(shù)家創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，都必然歷經(jīng)痛苦的蛻變。對媒介材料的實驗，打開了袁小樓表現(xiàn)世界新的窗口。粗糲的材質(zhì)，自由流淌的色層痕跡，在控制與失控中，形成偶然與必然的融合，這既是中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神在“似與不似”間追求真諦的旨趣，亦是袁小樓走入人生階段明晰自我的過程。無論畫面中描繪的是佛教造像亦或現(xiàn)代人物，從根本上講，任何對傳統(tǒng)符號的重構(gòu)，都是對其魂魄的召喚與體味。其創(chuàng)作趨向均是激活傳統(tǒng)符號記憶之上所建立的新文化意識，即一種傳統(tǒng)資源的轉(zhuǎn)型式再生。
此心安處是吾鄉(xiāng) 200×200cm 2023年 在消隱模糊而又清逸飄渺地從背景中重生的形象上，在疏影橫斜、富有張力而又古樸稚拙的線條上，發(fā)生了一系列潛移默化地轉(zhuǎn)變，從虛無到意義回歸，從解構(gòu)到重建，從西化的抽象語言到本土話語，從自我覺醒到歷史意識的蘊育。他以中國從上古時代就形成的宇宙觀和萬物相生、相諧、相融的生命觀、自然觀作為思想方法論，也作為語言方式，通過樸素的自然材料和混合使用的物質(zhì)媒介，構(gòu)筑成宇宙的圖像，更是精神的圖式。在今天的全球藝術(shù)格局中，我們能看到真正的藝術(shù)總是源于藝術(shù)家在一個時代的文化語境中生發(fā)起藝術(shù)探索的熱情。袁小樓多年來如迷如狂地投身于物質(zhì)媒介的研習(xí)表達，用巨大的心力和體力甚至是肉身體驗緊密聯(lián)系在一起形成聚合的能量。從這一探索的脈絡(luò)中，我們可以看到袁小樓對當(dāng)代藝術(shù)的卓越貢獻——通過對傳統(tǒng)觀念、圖像、符號的重建，為當(dāng)代藝術(shù)提供全新的價值起點與語言邏輯，袁小樓的繪畫涵隱了這樣的文化雄心：在西方當(dāng)代藝術(shù)體系之外，重建歸屬于個體的，同時具備歷史感的本土當(dāng)代藝術(shù)話語。 范曉楠 2024年8月9日 |
